金鸡奖结束了。 从官宣海报到出席的明星阵容，金鸡奖热搜不断，排面十足。
《仙剑3》剧组神仙同框、钟楚曦关晓彤黑白足尖芭蕾舞、刘诗诗倪妮黑白天鹅cp、欧阳娜娜与王源联手大提琴钢琴合奏......
23日夜晚的厦门，黑夜白昼间光影交错，星光熠熠，点亮了风姿绰约的海滨城市的电影之夜。
霍建华 胡歌 袁弘 刘诗诗台下大合照
官宣今后将回归一年办一次的金鸡奖，本次的入围影片也称得上是“
雨露均沾
”，百花齐放。 文艺片、商业片、主旋律片都占有一席之地。
最佳故事片由出圈的国产科幻《流浪地球》收入囊中。最佳导演处女作则颁给了大热门《我不是药神》。
最佳男配角由《古田军号》—王志飞获得，而最佳女配则由姚晨监制的女性题材喜剧片《送我上青云》里的妈妈—吴玉芳摘得桂冠。
其中，毋庸置疑，王小帅导演的《地久天长》成为了本次金鸡奖的最大赢家。 柏林双雄的高光时刻再现金鸡，这部电影一举诞生了最佳编剧、最佳男女主角三个重量级的奖项。 女主角咏梅在舞台上噙着泪说： “
在自己49岁这年，遇到了丽云这个角色幸运落在了自己的头上。
”
咏梅凭借《地久天长》荣获最佳女主角 今年金鸡奖的最佳女主角之争显然比较有意思，竞争也更为激烈。 获得提名的有三位中生代实力派女演员：姚晨、马伊琍，白百何。入行超过二十年的资深演员咏梅，和唯一的“90后”小花周冬雨。
还记得在今年的FIRST青年电影展闭幕式上，海清拉着姚晨、梁静等人，隔空喊上马伊琍，发表了中生代女演员的“
集体宣言
”，呼吁中国影视市场给中生代女演员更多机会。
确实，
明星制、电视剧生产机制、观众口味的公约数以及审查制度共同作用
，扼杀了影视作品多样化的更多可能性，也挤压着中生代女演员的生存空间。 重量级颁奖典礼上，中生代女演员们集体扎堆，是否表明了中年女演员们既面临着“无戏可拍”的尴尬，也接受着“必出精品”的赞美？
黄金年龄却没有“黄金剧本”？
此番晋升柏林和金鸡双料影后的咏梅，在舞台上强忍泪水，表达自己首登金鸡就获奖的喜悦之情。
但是在谈到中生代女演员的状况时，却也以“
愤怒
”来形容自己的情绪：
“市场上给我们的机会太少了，究其原因，还是一个审美问题。很多观众不愿意看一个很美的中年女性，他们看不懂，只看年轻漂亮。”
“以前我没有名气，说了也许不会有很多人听。现在也许有更多人关注了，那么我就要说了。” “对于我这样没有制作经验、不会写和导，也没钱投资的女演员来说，
除了表达我的不满与愤怒，就只能等
。” 而对于姚晨、马伊琍这样仍活跃在大屏幕上的女演员来说，她们的出镜和资源已经算很优质了。有挑戏的资本和演好戏的底气，出来的作品也是每每获誉。
她们真的是在意自己多接了几部戏、少接了几部戏吗？
本届金鸡奖开幕式上，姚晨马伊琍同获表彰
恐怕不是这么简单，她们真正担忧的其实是整个影视界的
创作氛围和单调刻板的审美模式
。 流量时代中，复杂的市场规则导致了如今的现状。与其说她们在自叹命运，莫若说是
痛惜自己日趋饱满的能量和演技在角色塑造上毫无用武之地，不被看见
。 经历过一夜爆红，再从女孩成长为母亲，更了解女性的丰富情感与人生新阶段的感悟。却无法将这些生活所赋予的智慧、精神财富应用于艺术的创作中，这恐怕
才是最大的落差与矛盾。
此次金鸡上凭借《地久天长》与王小帅导演一同获得最佳编剧的阿美老师，则分享了在剧本创作这一环的局限。
最佳编剧获得者: 《地久天长》-阿美
作为《山楂树之恋》《万有引力》等很多银幕电影的高产编剧，虽然持续保持着旺盛的创作力输出，但是仍被整体的市场环境所制约。 “编剧在整个影视产业上其实还是属于比较被动的一环。中生代女演员剧本的局限是影视圈
整体结构性的问题
。资方需求、市场趣味共同造成了现在'鸡生蛋'的恶性循环。” “比较来讲亚洲文化中对女性认知的局限性确实很大。从受众最大公约数的角度来说，呈现出来的女性形象仍然是比较狭隘的，我们还不太能欣赏和接受更成熟、独立、自由、丰富的女性形象。” “当然毫无疑问这是一个
女性崛起的时代，女性正在凝聚力量，与传统的男权社会抗争，去表达自己
，我相信女性的处境也会不断进步。”
阿美编剧作品《万有引力》中性格迥异的女青年
“我非常希望能创作一部以女性为中心、表现女性力量的电影，但作为编剧，自己能掌控的部分还是非常有限的，电影市场还是基本被资本左右，当然我相信接下来我们女性编剧在这方面还是会有所作为的。” 有些编剧一年可以流产两三部这样的构思大纲，而一个成熟优秀的剧本经常要花费好几年来完成。这种回报率是非常之低的。 但是，仍然有这样的项目每天都在圈内上演“
讨论-流产-改进-再流产
”的进程。 如果不从每个
个体都站出来发声，任由劣币驱逐良币
，市场如何能够从根本上改善？
中生代女演员们的爱与困境，破局只能自制作品么？
姚晨在《送我上青云》的映前发布会上聊到，大概两三年前，她就觉得已经到了做演员的黄金阶段，但是忽然发现，自己想拍的那些戏非常少。 在现在的电影市场上，很多作品对女性的刻画要么是很
简单的少女形象
，要么就是属于婆媳的狗血剧，
家长里短的，非常有烟火气
的女性形象，而且女性好像都是
隐忍、愁苦
的状态。 问到从影20余年，最能打动她的角色是什么样的？姚晨回答说：“
打动我的角色是真实
。” “每一次拍摄（电影或电视剧）都像是一次恋爱，你不知道会遇见谁，这是最动人的地方。”
明明在现实生活中，现在各行各业有着非常多优秀的女性，有自己独立的思考能力，人格独立，工作出色，又美又拼。 但是不管是大银幕还是小荧屏上，对这一类女性的刻画是非常少的，有也是皮毛而已，没有真正地深入到她们的灵魂中去。 “那个时候我还想等待，但我发现
女演员是等不起的，我们真的等不起
。”
抱怨无用，所以姚晨就选择了自己亲自上场，制作了《送我上青云》。 做制作人的过程中，她也从另外一个角度去看演员这个工种。看到越来越多的演员朋友，还有一些别的职业领域的女性一起站出来，讨论自己的职业困境。其实这些困境根源也许可以归根于：
整个社会环境对女性的认知，还停留在一个相对陈旧的程度上
。 从每个个体出发，付出努力，才有可能把这条路搭起来。“还是为自己做点什么，或许还有可能一个事情推动一个事情，改变一些氛围。”
秦岚在节目中也分享过自己的年龄危机感。为了上镜保持最好的状态，女演员们私下看都瘦得过分骨感，定期自我检修外貌状态。 “
‘中年女演员’的局限性是不能回避的，但是你要接受和拥抱Ta。
” “
对我来说，表演只要做到极致就是我的成就感。
” 自谋出路，近年来更多重心转做导演的赵薇，交出了优秀的个人作品。
采访中她坦诚，自己作为演员正值壮年，感觉还有很多能量想要表达出来。 所以，赵薇遇到优秀的剧本如《亲爱的》《永远的尹雪艳》（许鞍华导演暂未上映）仍会亲身上场，过一把演员的戏瘾。 转身则拍戏导戏、上《演员请就位》做导师，给更多年轻人传授演技与经验，一边积蓄能量，一边以不同的手段呈现出来，始终保持旺盛的生命力与自我输出。
可是毕竟，像赵薇这样能演能导，又有市场和资本垂青的女演员终究是凤毛麟角
。
马伊琍凭借《找到你》获最佳女主角提名 马伊琍曾表示：“人到中年的女演员呈现出来的东西，是跟年轻演员不一样的……
我不觉得有中生代女演员的困境
。” 但她也表示，减龄渐大这件事的确让自己的能量消耗更多。 “咏梅马伊琍们”的难处其实也涵盖了所有女性的“中年危机”。 而“中年危机”这个词语本来就是一直随时代变化的，
Ta不应该以“年龄”为导向，而是以心理状态做区分
。 阿美老师表示作为编剧的“黄金时期”可能要在30岁以后，对生活和自己所处的社会有了足够的认识和理解，才能创作出丰满的人物和故事。
以年龄为标准来衡量人生进程是很粗暴和无知的。
招聘广告上的“35岁以下”变成一条冰冷的人生分割线，而女演员们身处一个注重颜值、代际更迭非常迅速的行业，其残酷指数也就更高。 不论是从中年女演员还是更多职场女性，这是最好的时代，也许也是最坏的时代。 随着性别观念和社会结构的发展，
职业分工的进步、自由表达的可能更近了，而同时评价系统也更为粗暴。
很多如今的职场女性，临近30岁开始事业起步，在30岁到40岁的10年里，甚至更短的时间内完成个人社会角色的转变。 由未婚变已婚、由女儿变母亲、开始要自己决定事业和家庭的生活占比......
在很短的转折期中承担密集的压力，感觉“整个人生被推迟”了
。 相比较于同样推迟了人生进程的男性而言，女性的特殊性还在于
残酷的生物倒计时和女性天然敏感的自我诘问
。
“这种情况也是难以避免的。随着女性整体自我意识的提高，很多女性都在积极探索更多自由和个性化生活的可能性。” “不结婚不生孩子的女性在传统的社会中是不被接受的，如今已经被很多女性所践行，
享受这种自由和多元的同时，其实也会带来另外一种压力，一切并不是那么轻松
。” 所有的时代都有这个问题，现在的庞大的社交网络使得这种焦虑
‘云分享’
了。
女性的一生并非只有谈恋爱和家庭，影视剧中的女性也不该只有甜美、可爱、青春靓丽。不管在影视行业，还是其他领域，女性都不该被低估、被双标。
女演员们不断磨砺自己的专业素养与演技的同时，希望她们在每一个年龄阶段都能遇到心仪的角色来进行自我表达。
对于所有女性来说，一路经历了岁月的审度，基于女性视角的自我反思，对于女人一生的命运流转的漫长观照，皱纹和美丽都是时间给的礼物。
去xx的中年危机。
咏梅花开，戏梦犹在。美人不惧岁月长。 明年金鸡三十三载，我们期待下一次星辰大海。
暂无数据